『サスペリア』(2018年)の物語は、ダリオ・アルジェントが監督した1977年の映画『サスペリア』を基にしており、舞台設定とテーマを現代的にアレンジしたものです。ルカ・グァダニーノ監督によるこのリメイクは、元の作品に見られるホラー要素を保ちつつ、さらに深く、暗く、そして不気味な要素を加えています。本作の物語は、ダンスの世界、女性の権力、そして人間の欲望と暗黒面を描きながら進行します。
1. 物語の背景と舞台設定
映画は1970年代後半、ベルリンの一流バレエ学校を舞台に展開します。主人公であるスージー・バニオン(アメリカから来た若い女性、ダコタ・ジョンソンが演じる)は、バレエダンサーとしての夢を追い求めてドイツにやってきます。学校では、バレエの指導者であるマザー・サスペリアム(ティルダ・スウィントンが演じる)のもとで、激しい訓練が行われています。スージーは、学校で学ぶ過程で奇妙で不穏な出来事に巻き込まれていきます。
2. 主要キャラクター
- スージー・バニオン: 物語の主人公であり、学校で一流のダンサーを目指して努力する女性。彼女の登場と共に物語が展開します。
- マザー・サスペリアム: バレエ学校の指導者であり、実はこの学校の背後に隠された神秘的な力を象徴する存在です。彼女は学校の中で権力を握っており、超自然的な力を持っています。
- サラ: スージーと親しくなる同級生で、学校内の秘密や恐ろしい出来事について知っていきます。彼女の役割は物語を進展させる重要な要素を持っています。
3. バレエ学校の秘密
スージーが入学したバレエ学校には、表向きは一流の教育機関として知られていますが、その実態は全く異なります。学校内では、ダンスを通じて何らかの邪悪な儀式が行われており、女性たちがその犠牲となっているのです。このバレエ学校は単なる舞踏技術を学ぶ場所ではなく、ダンスが秘儀的な儀式と結びついている場所です。
特に学校で行われる練習や公演は、次第に不気味なものとなり、スージーはその奇妙さに引き込まれていきます。ダンスのパフォーマンスそのものが、悪魔的な儀式の一部であることが明らかになります。
4. 重要なテーマとシンボリズム
『サスペリア』のテーマは、女性の力、支配、そして人間の欲望が絡み合うものです。バレエ学校での支配的な力関係は、単なる教師と生徒の関係にとどまらず、もっと深いレベルでの暗闇と陰謀を描いています。特に、ダンスが儀式的な意味を持ち、舞台の上で何かが「生け贄」になるという暗示が強調されます。
また、女性同士の競争や感情の対立が物語の中で重要な役割を果たし、女性が持つ力とその代償について深く掘り下げています。学校内で起こる不可解な出来事や、スージー自身の成長を通して、観客は人間の内面の暗闇と向き合わせられることになります。
5. ラストシーンとその解釈
映画のクライマックスは、スージーが自らの真実と向き合い、バレエ学校の恐ろしい秘密を暴露するシーンです。ラストでは、スージーが悪しき儀式に関与することで、力を手に入れるという象徴的な展開が描かれています。この場面は非常に衝撃的であり、映画のテーマである「権力の代償」や「欲望に対する忠誠心」が凝縮されています。
スージーが力を得ることで、彼女はバレエ学校の支配者となり、他の女性たちを支配する存在になります。彼女の変化は、物語の中で最も印象的であり、強いインパクトを与えます。この結末は、力を持つことの危険性と、その力をどう使うかに対する警鐘を鳴らしています。
6. まとめ
『サスペリア』は、ただのホラー映画ではなく、深い心理的、哲学的な問いを投げかける作品です。ダンスという芸術の美しさと、それを支配する闇の力が交錯することで、物語は緊張感と不安感を高めていきます。また、女性たちの力とその影響を描くことで、現代社会における権力や支配の問題を暗示しています。映画は視覚的にも美しく、音楽や映像の使い方においても非常に独創的であり、その結果として観客に強烈な印象を残します。
なぜ「バレエダンサー」が次々に姿を消すのか、その答えは映画の中で徐々に明かされていきます。消失する理由は単なる事故や事件ではなく、深い歴史的、文化的な背景と関係しており、観客に思考を促す要素を持っています。
